A. Todas íbamos a ser reinas - Gabriela Mistral
El primero poema lo que me gustaría discutir es el poema “Todas íbamos a ser reinas” en pagina 285 de la Antología en la sección de “América”. Este poema es originalmente del libro “Tala” cual fue escrito en 1938 por Gabriela Mistral. Este poema contiene algunos temas diferentes los que pertenecen a la vida y los pensamientos de Gabriela Mistral. Los temas principales que los que son más aparente son de la ideas de los propios deseos de Mistral, recuerdos de su niñez y el paisaje de su país amado.
Las cuatro mujeres del poema Lucila, Soledad, Rosalie y Efigenía representan Gabriela y sus amigas durante sus niñeces. Con esta representación de sus niñeces el poema refiere a sus sueños para el futuro que “Íbamos a ser reinas de cuatro reinos sobre el mar” y
“De los cuatro reinos, decíamos,
indudables como el Korán,
que por grandes y por cabales
alcanzarían hasta el mar”.
Estas estrofas muestran los pensamientos y deseos de los niños porque cuando alguien sea joven, los tienen sus delirios de grandeza y los deseos grandes acerca de sus futuros. Siempre piensan los que algunos eventos van a pasar y los lograrán, pero la realidad es que a veces no van a pasar como se desea. Mistral recuerda este tiempo y la inocencia que tenía y se refleja en su propia deseos por su propia futura.
Además, Mistral fue muy descriptiva del paisaje de su país en este poema. Ella describe las montañas las que rodean el pueblo. Con la referencia a las montañas, ella también dice “que como ofrendas o tributos arden en rojo y azafrán”. Estas estrofas describen el área y los volcanes que son ubicados en esta parte de Chile. Estos volcanes arden adentro en sus centros y disparen lava y ceniza. Los otros paisajes la que describe son el mar y la rica cantidad de frutos y las faisanes y la belleza de Chile en general.
B. “Atardecer”
“Atardecer” es un poema corto escrito por Gabriela Mistral lo que se puede encontrar la pagina 448 de Antología. Este poema viene del libro que se llama “Lagar” cual fue escrito en 1954. Hay solamente una estrofa con 6 versos en el poema lo que enfoque en la muerte. La muerte es el tema y es más prevalente que cualquier otro tema y se centra en esto través de todos de los versos.
Por ejemplo en estos dos versos proveen pistas y afirman el tema, “y siento que mi vida se va huyendo callada y dulce como la gacela”. Al lado de ser una metáfora para la muerte de la gacela por las fauces de un león, Mistral esta describiendo nuestra salida del mundo. Por todos de los seres humanos, se va a llegar al punto de nuestra vida cuando se deslizará adentro de la oscuridad de la muerte como la gacela entre las fauces del león. Normalmente como la gacela salimos calladamente adentro del abismo, sin palabras y solo.
Al mismo tiempo, al principio de la estrofa, se describe la comienza de la muerte. La autora describe el sentimiento de la dulzura de su corazón y cómo se siente fundiendo como ceras. Ella describe como la sangre lo que actuó como vino antes, de repente se empezó a flejar como óleo. Básicamente, es un proceso lenta como la muerte robe la vida de nosotros y nos cae callado por siempre del este mundo. Se usa de metáforas, el lenguaje descriptiva y una la elección de ciertas palabras son integral para pintar su cuadro y convencer a nosotros de la imagen lo que veamos.
C. “Volverlo a ver”
La próxima obra de Gabriela Mistral que quiero discutir es el poema “Volverlo a ver” cual es de la Antología en pagina 55. Este poema es del libro que se llama “Desolación” cual fue escrito en 1924 como parte del libro “Ternura”. Los temas que son más evidente través de esta poesía es el sentimiento de la soledad, amor y muerte.
Se sabe que el tema central de su poema es que la autora se extraña su amante y por eso, la siente la soledad de su amor perdido. Por ejemplo hay dos estrofas que muestra esta tema bien, “¿Y nunca, nunca más, ni en noches llenas de temblor de astros, ni en las alboradas vírgenes, ni en las tardes inmoladas?” y “¡Oh! ¡No! ¡Volverlo a ver, no importa dónde, en remansos de cielo o en vórtice hervidor, bajo unas lunas plácidas o en un cárdeno horror!”. Se puede derivar de estas dos estrofas que la autora perdió su amante y recuerdas la belleza de ser con él en la primera estrofa. Ella lo pregunta por qué nunca podemos regresar a una noches juntos llenas de temblor de astros o plenamente ser juntos otra vez en compartir cosas tan bonitas, por qué esta había pasar y por qué te he perdido. La usa de personificación lo ayuda a traer significancia de los recuerdos los que compartieron juntos al lector y través de esta significancia se puede sentir la desolación la que siente y el amor que ella tiene por él.
Además, los lectores pueden derivar el amor lo que siente por el por leyendo la segunda estrofa en el párrafo arriba porque ella tiene las ganas para hacer casi cualquier cosa si ella podía tener la oportunidad a ser junto con el nuevamente. Las otras estrofas avanzan esta idea también porque contiene palabras que emitan los mismos sentimientos y deseos. A través de sus palabras ella pinta un cuadro bonito través en la elección de su palabras y la personificación. Asimismo, hay rima entre las palabras en las estrofas en el fin de cada verso, por ejemplo en estrofa dos, hay ninguna y luna, en estrofa tres hay anochecido y alarido. Esas figuras retóricas nos ayudan crear la imagen lo que ella le gustaría pintarnos y lo añade a la belleza del poema.
D. “La madre triste”
En el libro que se llama “Ternura” cual fue escrito en 1924 hay un poema que se llama, “La madre triste”. En este poema hay mucha repetición de la palabra “duerme” y hay la hipérbole que dice “¡duerma en ti mi corazón!”. Las dos figuras retóricas nos ayuden derivar más sobre la significancia y el tono del poema. Hay un tono de preocupación adentro del poema.
Lo parece que el tema adentro de esta escrita es la maternidad y hay una comunión con la naturaleza también. La razón que se parece que la más profunda tema adentro del poema es maternidad porque por ejemplo en la tercera estrofa dice, “Duerma en ti la carne mía, mi zozobra, mi temblor. En ti ciérrense mis ojos: ¡Duerma en ti mi corazón!”. Pienso que estos versos significa una metáfora para la preocupación sobre el niño de esta mujer. La pista por eso se establece en “Duerma en ti la carne mía” cual puede significar la carne de la madre cual es parte del niño porque un niño es parte de la madre y del padre. Las madres siempre van a cuidar por sus niños con todo de sus corazones y preocuparán por ellos.
Asimismo, la autora usa una comunión con la naturaleza con los versos que dice “la hoja de hierba, que la seda de vellón”. Acá, se compara un susurro como la hoja de la hierba suave y también como la suavidad de la seda de vellón. Ella quería invocar un sentido del cariño la que tenía través de estas palabras. La mujer que se habla durante el poema es muy cariñosa y llena de amor por este hijo lo que podía estar enfermo. Creo que este hijo está enfermo porque de la cantidad de preocupación que hay en las palabras del autor porque la única cosa lo que ella quería calmar su hijo quien no podría dormir.
E. “Piecitos”
La ultima poema que quiero discutir es el poema que se llama “Piecitos” cual se puede en la pagina 172. Esta obra es del libro “Ternura” que fue publicada en 1924 y es en “Casi escolares”. El poema discute la desafortunada pobreza de un niño que fue en la calle. Por eso el tema profundo del poema es la niñez y la maternidad. La autora cuida profundamente sobre el bienestar del niño que está en la calle con piecitos heridos mientras la mayoría no se cuida nada de este pobrecito.
Mistral utiliza la comparación para dar cuenta e iluminar algunos aspectos adentro del poema. Hay algunos ejemplos como “dos joyitas sufrientes” y “una flor de luz viva”. La autora compara los pies del niño contra dos joyas que están sufriendo cual es personificación. La segunda verso de arriba es personificación también y lo da el rasgo de vivir hacia la luz de la flor. Los adjetivos que ella utiliza, los ayudan con la descripción y poner el ambiente y tono del poema.
La autora cree que los niños no deben vivir como eso, en una situación tan triste sin el cariño de los otros que pasan y vean sus situación pobre de sin hacer nada. Igualmente, no la sabe como los hombres podrán pasar enfrente ellos tan ciegamente sin ningún cariño. A ella los niños son heroicos como sois perfectos.
Bibliografía
Real Academia Española. Gabriela Mistral: En Verso y Prosa: Antología. Lima: World Color Perú S.A., 2010. 50-490. Print.
